طراح، از جمله مونا چلبی و Black Artists + Designers Guild، اینستالیشن هایی را با تمرکز بر طراحی خانه برای نمایشگاه Making Home در موزه طراحی Cooper Hewitt ایجاد کرده اند.
نمایشگاه سهساله «Making Home Smithsonian Design» که در سراسر مؤسسه شهر نیویورک – عمارت سابق اندرو کارنگی، صنعتگر قرن نوزدهمی، ارائه شد، خانه را به ،وان چارچوبی که زمینههای مختلف فرهنگی و محیطی را در بر میگیرد، نگاه میکرد.
هفتمین نمایشگاه سه ساله کوپر هویت، خانه سازی توسط متصدی طراحی معاصر ال،اندرا ک،نگهام کامرون و با مشارکت متصدی طراحی لاتین، کریستینا ال دی لئون و میشل جوآن ویلکینسون، سرپرست موزه نظارتی در موزه ملی تاریخ و فرهنگ آفریقایی آمریکایی ایجاد شد.
ک،نگهام کامرون گفت: “موضوع به ،وان میل به استفاده از یک موضوع بسیار مرتبط – خانه – به ،وان لنزی برای کاوش در طراحی در گسترده ترین شرایط آن ایجاد شد.” این نمایشگاه طیف وسیعی از کارها را از طراحی محصول گرفته تا سیستمهای پزشکی تا حفظ تا اعمال م،وی را پوشش میدهد.
او افزود: “طراحان و هنرمندان در این نمایشگاه سفارشات خود را با در نظر گرفتن طراحی به صورت فعال، به ،وان یک فرآیند تکراری و نه یک راه حل محدود، توسعه دادند.”
بسیاری از پروژههای موجود نشان میدهند که چگونه طراحی در طول زمان در پاسخ به تغییرات تاریخی و فرهنگی و همچنین نوآوری، تخیل و نیاز سازگار میشود.
این نمایشگاه به سه بخش شامل رفتن به خانه، جستجوی خانه و ساختن خانه ت،یم شد.
بخش Going Home از نمایشگاه پروژههایی را به نمایش میگذارد که نشان میدهد مردم چگونه بر اساس فضای خانه شکل میگیرند.
قطعه اتاق نشیمن هیو هیدن، اورلئان، ویرجینیا، خانه باس-باریتون داوون تاین را بازسازی کرد و آن را روی یک پایه متحرک قرار داد تا در مورد تنش بین انطباق و بیثباتی که در حال حاضر در سراسر ایالات متحده تجربه میشود، توضیح دهد.
تعدادی از پروژه ها به بافت فوری عمارت تاریخی پاسخ دادند.
با پروژه «کتابخانه زیرزمینی: آرشیو حقیقت ما»، مجموعه طراحی هنرمندان سیاه پوست + انجمن طراحان، کتابخانه خود را با کتابها و طرحهای مبلمان معاصر که نمای کلی جامعی از تاریخ و فرهنگ سیاهپوستان ارائه میکرد، دوباره پر کرد.
نصب اتاق بازی لیام لی و تامی میشیما مطالعه قبلی کارنگی را با بازتفسیر مبلمان اداری و اینفوگرافیکها که تأثیر او را ترسیم میکرد، مجدداً به متن تبدیل کرد.
هویت بصری Making Home توسط Office Ben Ganz با طراحی نمایشگاه توسط شرکت معماری Johnston Marklee توسعه داده شد.
این استودیو با تفسیر مجدد ،اصر تزئینی اوا، قرن نوزدهم و معرفی مجدد آنها به ،وان اجزای گرافیکی از مکان الهام گرفت.
دی لئون گفت: «هر یک از هنرمندان، معماران و طراح، که ما برای سفارش دادن به آنها انتخاب کردیم، پیشنهادات مش،ی را برای نصب آنها به اشتراک گذاشتند و ما در طول نزدیک به دو سال با آنها کار کردیم.»
ما به،وان متصدیان، خانه را تعریف نکردیم، بلکه از همه دعوت کردیم تا ایدههای خانه را از دیدگاه خودشان بررسی کنند، که به طیف وسیعی از ایدهها در مورد آنچه که آن را تشکیل میدهد، منجر شد.»
بخش جستجوی خانه شامل پروژههایی میشود که به این موضوع میپردازند که چگونه زمینهها و موقعیتهای مختلف قراردادی را که اغلب به ،وان خانه کدگذاری میشود، به چالش میکشند.
مونا چلبی، رو،مه نگار داده، از طریق ابتکار تحقیقات خود در SITU، خانه های سه نفر را که توسط سلاح های ساخت ایالات متحده در حملات هوایی در عراق، سوریه و فلسطین استفاده شده بود، ویران کرد.
پروژه ال،ای زندگی چلبی، اینفوگرافیکها و ماکتهای ساختم، خانههای مورد نظر را با برشهای کاغذی از اثاثیه متصل به کتیبههای نیمه شفاف با نور پسزمینه ،یب کرد که نشان میدهد دیگر وجود ندارند.
چیدمان سوفیا گالیسا مورینته و ناتالیا ،ال-موریلو با ،وان «موضوع سرکش» – که مانند انباری توسط سازنده تئاتر کارلوس سوتو روی صحنه رفته است – آثار باست، بومی که در اوا، قرن نوزدهم در پورتوریکو یافت شده بود را در کنار آثاری از استعدادهای معاصر پورتوریکویی قرار دادند.
همچنین اثر هنرمند هدر دیوی-هاگبورگ آیا یک بانک زیستی یک خانه است؟ نمایش داده شده مانند یک آزمایشگاه ساختگی، از بازدیدکنندگان خواست تا در مورد سؤالی که از نام آن پرسیده می شود فکر کنند.
در همین حال، بخش ساختمان خانه به این موضوع پرداخت که چگونه معماری مس، می تواند از تحولات سنتی تک خانواده به مدل های جایگزین زندگی تبدیل شود.
ویلکینسون گفت: “از اولین گفت،ایمان با هم، ما تعهد خود را برای نشان دادن طراحی در اشکال بی شماری محکم کردیم.”
او افزود: «ما میدانستیم که برخی از اینستالیشنها به ،اصر طراحی در فضاهای خانه نگاه میکنند که نشاندهنده ایدههایی درباره فرهنگ، میراث یا زیباییشناسی است.
با این حال، ما همچنین احساس کردیم که مهم است که بازدیدکننده با جنبههای دیگر طراحی فراتر از اشیاء و هنرهای تزئینی مانند کاوش در عدالت اجتماعی از طریق شبح طراحی روبرو شود.»
به گفته او، پروژه «معماری ورود مجدد» Designing Justice + Designing Spaces، یک نمونه اولیه اتاق پناهگاه سیار برای افرادی که از زندان دوباره وارد جوامع می شوند، نمونه خوبی از این تفکر است.
ویلکینسون در پایان گفت: «طراحی در تصمیماتی گنجانده شده است که رفت و آمد، آب و هوا، ایمنی و امنیت ما را شکل می دهد.
“بنابراین، با در نظر گرفتن وسعت نقشی که طراحی در نحوه ساختن خانه ایفا می کند، متوجه شدیم که نمی تو،م تمام جنبه های حوزه را درگیر کنیم، اما می خواستیم اطمینان حاصل کنیم که بازدیدکنندگان موزه طراحی به روش های آشنا و ناآشنا با آن مواجه خواهند شد. “
سه سالانه قبلی که در سال 2019 برگزار شد، یک «ندای اقدام» علیه تغییرات آب و هوایی بود، در حالی که اخیراً، موزه نمایشگاهی را به نمایش گذاشت که به طراح Es Devlin اختصاص داشت.
این ع، توسط موزه طراحی کوپر هویت انجام شده است.
سهساله ساخت خانه-اسمیتسونین طراحی از نوامبر 2024 تا 10 اوت 2025 در شهر نیویورک به نمایش گذاشته میشود. برای نمایشگاهها، گفت،ا و نمایشگاههای بیشتر در معماری و طراحی، به راهنمای رویدادهای Dezeen مراجعه کنید.
منبع: https://www.dezeen.com/2024/11/27/new-york-cooper-hewitt-design-museum-making-،me-exhibition-triennial/