نمایشگاه هایی که در پاییز امسال افتتاح می شوند و نمی توان آنها را از دست داد

نمایشگاه هایی که در پاییز امسال افتتاح می شوند و نمی توان آنها را از دست داد

با پشت سر گذاشتن روز کارگر، وقت آن است که منتظر سقوط باشیم. AN سردبیران نمایشگاه ها و نمایشگاه های طراحی را جمع کرده اند تا پاییز امسال را بررسی کنند. این فهرست جامع شامل نگاهی به گذشته‌نگر در مورد پل رو،ف، نمایشگاه‌های مبلمان و طراحی در R & Company و The Future Perfect، و همچنین نمایشگاه‌های متمرکز بر پژوهش در مدارس معماری در سراسر کشور است.

CCA: خواندن مناظر
خیابان بیل 1920
مونترال، کبک
تا 16 فوریه 2025

متشکل از مجموعه کوچکی از کتاب‌های مجموعه CCA، خواندن مناظر مفهوم دائماً در حال تغییر منظر و روش هایی که مناظر از طریق رسانه های منتشر شده تصور و بازنمایی شده اند را بررسی می کند.

CCA: به جزیره
گا،ی های اصلی
خیابان بیل 1920
مونترال، کبک
تا 17 نوامبر

به جزیره اولین فصل از مجموعه فیلم و نمایشگاه سه ،متی CCA است، کارهای زیربنایی. این سریال روایتی را از نگاه معمار خو تیانتیان و رویارویی او با چشم انداز نوسان زادگاهش پوتیان بررسی می کند.

CCA: mads،s: Self-Do،enting Construction on Social Media
گا،ی های هشت ضلعی
تا 20 اکتبر

نمایشگاه، mads،s: ساخت و ساز خود مستندسازی در رسانه های اجتماعی ظهور فیلم ها و تصاویر ساخت و ساز در رسانه های اجتماعی را زیر سوال می برد. در کنار هم قرار دادن این تصاویر با مواردی از مجموعه CCA، این نمایشگاه فرهنگ مادی و تکامل آن را بررسی می کند.

به Tribuneville خوش آمدید: یک چشم انداز خیالی از یک شیکاگوی قدیمی که می توانست باشد
زمینه MAS
1564 North Damen Ave, Suite 204
شیکاگو
تا 30 دسامبر
MAS Context و 150 Media Stream یک نصب 150 فوت در 22 فوت از صفحه نمایش های LED متشکل از نقاشی های بسیار دقیق از منظر شهری یکپارچه سازی آینده نگر ایجاد شده توسط کاریکاتوریست معماری کلاوس را ارائه می دهند.

The New Magnificent: Visions برای تجدید و اتصال مجدد Mag Mile
مرکز معماری شیکاگو (CAC)، منطقه لابی طبقه اول
111 East Wacker Drive
شیکاگو
تا 16 نوامبر

در این نمایشگاه پاپ آپ، دو طرح پیشنهادی برای بهبود نشاط اقتصادی و تجربه Magnificent Mile، بخش بزرگی از بلوار خیابان میشیگان در شیکاگو پر از آسمان ،اش ها و ،ده فروشان برجسته ارائه شده است.

مدل های لوکوربوزیه روی میز
مدل‌های لوکوربوزیه (دانشگاه تگزاس در آرلینگتون)

نمایشگاه Le Corbusier LC150+ در دانشگاه تگزاس در آرلینگتون
گا،ی ما، سالیوان از کالج معماری، برنامه ریزی و امور عمومی UTA
601 West Nedderman Drive
آرلینگتون، تگزاس
تا 20 سپتامبر

نمایشگاه LC150+ مخفف بیش از 150 مدل از آثار معمار سوئیسی-فرانسوی لوکوربوزیه است که در مجموعه خصوصی RT+Q Architects مستقر در سنگاپور به نمایش درآمده است. شامل مدل هایی از برخی از نمادین ترین ساختمان های او در دهه 1920 و کمک های منحصر به فرد او به معماری مدرن است.

تومبادو توسط گوادالوپ روزالس و لوکی کالدرون
خیابان Kenmare 97
نیویورک
تا 1 آگوست 2025

تومبادو، یک اثر هنری عمومی درازمدت در Storefront for Art and Architecture است که جرم انگاری هنر سنتی Chicanx را با ساختن فضایی به چالش می‌کشد که از شکل‌های هنری چند نسلی دوباره متن می‌کند، بازیابی می‌کند، جشن می‌گیرد و قدرد، می‌کند.

معماری به ،وان یک هنر مبتنی بر دستورالعمل
گا،ی طراحی دراکر
هاروارد GSD
کمبریج، ماساچوست
تا 15 اکتبر

این نمایشگاه از دستورالعمل‌های معماری و دیگر شیوه‌های بی، که معماران برای انتقال ایده‌های خود استفاده می‌کنند، استفاده می‌کند. ویترین چگونگی تجربه این ابزارها را در نظر می گیرد و معماران را قادر به تصمیم گیری می کند.

جفری باوا: حضور در آنجا ضروری است
دانشکده معماری ییل
نیوهیون، کانکتیکات
تا 30 نوامبر

نمایشگاه، حضور در آنجا ضروری است، از آرشیوهای ییل می گیرد تا به عملکرد معمار سریلانکایی جفری باوا که مفاهیم مکان را در نظر می گرفت نگاه کند. این مضامین که در چهار بخش سازماندهی شده‌اند که روابط بین ایده‌ها، نقاشی‌ها، ساختمان‌ها و مکان‌ها را بررسی می‌کنند، تصاویر مورد استفاده در عمل باوا را بیشتر بررسی می‌کنند.

به سوی بروتالیسم جدیدتر: غرفه های خورشیدی، خانه های لوازم خانگی و دیگر توپولوژی های زندگی معاصر
کتابخانه فرانسیس لوب
کمبریج، ماساچوست
تا 20 اکتبر

این نمایشگاه از طریق مواد بصری و متن به بررسی می پردازد اصول بروتالیسم میانه قرن و امکانات قرن بیست و یکمی آن، از جمله آثار آلیسون و پیتر اسمیتسون. نتیجه گفتگو پیرامون کار نسل جدیدی از طراحان علاقه مند به فرم های مدرنیستی و مادی بودن سبک بحث برانگیز است.

بررسی: خوانش های چندوجهی از روابط زمین شناسی و فضایی بنای ملی Bandelier
دفتر رئیس دانشگاه هاروارد
کمبریج، ماساچوست
تا 20 اکتبر

در تابستان 2023، صندوق پروژه پنی وایت دانشگاه هاروارد GSD و تیم کمک هزینه سفر رابرت جیمز ایدلیتز از کورنل AAP، بنای یادبود ملی Bandelier را که خانه ها و قلمرو اجدادی پوبلوها را حفظ می کند، مستند و تجزیه و تحلیل ،د تا رابطه بین انسان ها و منظره را تجزیه و تحلیل کنند.

از ایتالیا، با عشق، توسط Bloomingdales
فروشگاه پرچمدار خیابان 59 بلومینگ دی،
نیویورک
تا 9 سپتامبر

به ،وان بخشی از فروشگاه بزرگ نمادین Bloomingdale’s از ایتالیا، با عشق پاپ آپ، آنها با Salone del Mobile Milano همکاری کرده اند تا مبلمان ایتالیایی را به نمایش بگذارند. این نمایشگاه با میزگردهای هفتگی در فروشگاه پرچمدار خیابان 59 تکمیل می شود.

نمایش اسلحه
مرکز جاویتس
نیویورک
6 تا 8 شهریور

از زمان تأسیس در سال 1994، The Armory S،w نقش مهمی در برنامه نویسی و مشارکت در نیویورک و همچنین جامعه هنری جه، ایفا کرده است. هر سال این نمایشگاه، زرادخانه خیابان پنجم را فعال می کند و برخی از تأثیرگذارترین گا،ی های هنر مدرن بین المللی را گرد هم می آورد.

اشیاء: ایالات متحده آمریکا 2024 توسط R & Company
R & Company
خیابان سفید 64
نیویورک
6 سپتامبر تا 9 ژانویه 2025

اشیاء: ایالات متحده آمریکا 2024 نشان دهنده راه اندازی نمایشگاه سه ساله R & Company است. با این راه‌اندازی، R & Company راه را برای هنرمندان و آثارشان هموار می‌کند تا از مرزهای سنتی سفت و سخت سرپیچی کنند. این نمایشگاه از فرآیندهای جایگزین پشتیب، می کند و فضایی را ارائه می دهد که هم هنرمندان و هم مخاطبان را در مسیرهای جدید درگیر می کند.

مازی عزیز، نمایشگاه گروهی آمازا لی مردیت
موسسه هنرهای معاصر (ICA) در دانشگاه مش، المنافع ویرجینیا (VCU)
خیابان برود غربی 601
ریچموند، ویرجینیا
6 سپتامبر تا 9 مارس 2025

نمایشگاه گروهی مازی عزیز الهام گرفته از زندگی و کار آمازا لی مردیت (1895-1984)، یک هنرمند و مربی پیشگام است که اولین زن سیاه‌پوست سیاه‌پوستی شناخته شده بود که به ،وان یک معمار در ایالات متحده مشغول به کار شد. مازی عزیز قرار است چیزی بیش از یک نمایشگاه باشد – این یک نوع نامه است، مکالمه ای که میراث آمازا لی مردیت را در زادگاهش شارلوتزویل ادامه می دهد.

نامه ای که روی دیوار در گا،ی نمایش داده می شود
خانه شیند، (Courtesy Galerie XII Los Angeles)

مونا کوهن: خانه شیند،، یک رابطه عاشقانه
گا،ی دوازدهم لس آنجلس
2525 خیابان میشیگان سوئیت B2
سانتا مونیکا، کالیفرنیا
7 سپتامبر تا 12 اکتبر

این نمایشگاه چند رسانه ای از نامه ای از آر ام شیند، به یک عاشق مرموز الهام گرفته شده است. پرتره‌هایی را به نمایش می‌گذارد که در خانه‌های مدرنیستی گرفته شده‌اند و سولاریزه شده‌اند.

مبلمان و اشیاء طراحی در گا،ی بی نقص آینده به صحنه می روند
(با احترام به آینده پرفکت)

شاهکارها
آینده کامل
مکان سنت لوک
12 سپتامبر تا 25 اکتبر

شاهکارها در The Future Perfect قطعاتی از کارنامه 40 ساله پیت هاین ایک را به نمایش می گذارد. این نمایشگاه قطعات مبلمان و وسایل تزئینی این طراح هلندی را گرد هم می آورد.

برنامه های طراحی: معماری مدرن در سنت لوئیس، 1930s-1970s
موزه هنر کمپر
پردیس دانفورث دانشگاه واشنگتن
سنت لوئیس، میسوری
13 سپتامبر تا 6 ژانویه 2025

موزه هنر کمپر در پردیس دانشگاه واشنگتن واقع شده است برنامه های طراحی: معماری مدرن در سنت لوئیس. این نمایشگاه بزرگ نشان می دهد که چگونه همگرایی تاریخ های مدنی، فرهنگی و نژادی شهر سنت لوئیس را متحول کرد. این نمایشگاه که از 13 سپتامبر افتتاح می شود و تا 6 ژانویه ادامه دارد، به موضوعات تکامل تاریخی، پارادو، های نوسازی شهری و تأثیر مدرنیسم میانه قرن می پردازد.

سالانه سقراط 2024
آستوریا، کوئینز، نیویورک
14 سپتامبر تا 6 آوریل 2025

سالانه سقراط 2024با حضور نه هنرمندی که از طریق یک فراخوان آزاد انتخاب شده‌اند، اینستالیشن‌های جدید متمرکز بر محیط‌زیست را نشان می‌دهد. این نمایشگاه که از اواسط سپتامبر تا آوریل در پارک مجسمه سقراط در شهر لانگ آیلند، نیویورک برگزار می شود، گذشته، حال و آینده پارک را درگیر می کند. همانطور که گذشته تالاب صنعتی پارک و ا،یستم در حال تکامل آن را بررسی می کند.

آداب میز
SFMOMA
خیابان سوم 151
سانفرانسیسکو، کالیفرنیا
14 سپتامبر تا مه 2025

موزه هنرهای مدرن سانفرانسیسکو با بزرگداشت چگونگی شکل‌دهی طراحی به ارتباطات ما با غذا، جوامع و بدن ما، مجموعه‌ای از ظروف غذاخوری را از مجموعه معماری + طراحی SFMOMA ارائه می‌کند. شامل آثاری از هنرمندان مشهوری مانند ویرجیل آبلو و زاها حدید. از سپتامبر تا مه، این نمایشگاه تجربه مهم، شام را با قطعاتی از شش طراح برجسته بازسازی می کند.

پارچه روی دیوار
(طراحی سالن زیبایی)

ساخت توپوگرافی
طراحی سالن
27 خیابان Vestry طبقه همکف
نیویورک
20 سپتامبر افتتاح می شود

Salon Design، یک گا،ی هنر معاصر تحت رهبری ،ن مستقر در نیویورک، ارائه می دهد ساخت توپوگرافی. در این نمایشگاه آثاری از طراحی موری، یک استودیو نساجی هندی که هنر سنتی تکنیک های نساجی را با طراحی معاصر ادغام می کند. موری دیزاین با سرپرستی سوچی ردی، که از شعار «شکل به دنبال احساس می‌آید» پیروی می‌کند، روند آهسته، عمدی و مراقبه‌ای را در رابطه‌ای استوار با صنعتگرانش در بر می‌گیرد.

طراحی پرسپکتیو در نمایشگاه پل رو،ف نمایش داده می شود
طراحی پرسپکتیو پروژه راهرو شهری / بزرگراه پایین منهتن (ساخته نشده)، حدوداً نیویورک. 1967-72. جوهر روی کاغذ ردیابی 21-1/2 x 30 in. (بخش چاپ و ع،، کتابخانه کنگره

فضای مادی شده: معماری پل رو،ف
موزه هنر متروپولیتن
1000 خیابان پنجم
نیویورک
30 سپتامبر تا 16 مارس 2025

Met، خانه برخی از بزرگترین و بهترین هنرهای جهان است فضای مادی شده، نمایشگاهی که مشارکت پل رو،ف در معماری مدرن را برجسته می کند. نمایش آثاری از سفر او – از خانه‌های تجربی در فلوریدا تا دیدگاه‌های اتوپیایی او از ابرساختارهای شهری و آسمان‌،اش‌های با کاربری مختلط – این نمایشگاه از اوا، سپتامبر تا اواسط مارس به نمایش گذاشته می‌شود.

راهرو غروب آفتاب
موزه هنر مدرن فورت ورث
خیابان دارنل 3200
فورت ورث، تگزاس

4 اکتبر تا 5 ژانویه 2025

جونا فریمن و جاستین لو از سن سن اینترنشنال حضور دارند راهرو غروب آفتاب در موزه مدرن فورت ورث، در حال کاوش در سان یونیورس. هر نمایشگاه که از شش منطقه معماری و یک سینما تشکیل شده است، به طرز پیچیده‌ای به یک فراروایت گسترده می‌پیوندد که به فناوری‌های اطلاعاتی جایگزین، جوانان گذرا و ضد فرهنگ‌های در حال ظهور می‌پردازد.

UMBAU. تحول بی وقفه
انستیتو گوته نیویورک؛ Architektur Galerie برلین
10 اکتبر تا 6 نوامبر در نیویورک
18 تا 26 اکتبر در برلین

معماران gmp مستقر در هامبورگ نمایشگاه خواهند داشت UMBAU. تحول بی وقفه، نمایشی از رویکرد شرکت برای ایجاد تبدیل از طریق مطالعات موردی انتخاب شده. این نمایشگاه سیار بعداً در Architektur Galerie برلین آغاز به کار خواهد کرد که در آن مطالعات موردی مختلف تمرکز خواهد داشت.

روشی که من آن را می بینم: انتخاب هایی از مجموعه KAWS
مرکز نقاشی
خیابان ووستر 35
نیویورک
10 اکتبر تا 19 ژانویه 2025

مرکز طراحی، یک موزه و فضای نمایشگاهی غیرانتفاعی در شهر نیویورک که به نمایش نقاشی‌های تاریخی و معاصر اختصاص دارد، آثار هنرمند KAWS را به نمایش می‌گذارد. این نمایشگاه مجموعه ای غنی از نقاشی های هنرمندان خودآموخته طنز و گرافیتی را به نمایش می گذارد. این نمایش سلیقه منحصر به فرد KAWS را برجسته می کند و زمینه ای را برای دانش منحصر به فرد او فراهم می کند.



منبع: https://www.archpaper.com/2024/09/architecture-and-design-exhibitions-opening-this-fall-that-cant-be-missed/